Claude Coste – Forme, Espace, Lumière : La Synthèse d’une Œuvre

L’œuvre d’art est avant tout une présentation, et non une simple représentation. Elle ne cherche pas à imiter le monde visible, mais à en proposer une lecture nouvelle, affranchie des références immédiates.

Ainsi, toute matière disposée sur la toile, même dénuée d’allusion référentielle, suscite une interprétation, une perception qui dépasse le simple regard pour éveiller l’imaginaire. Car le visible n’est qu’une dimension du sensible.

À travers mon travail, j’essaie de transmettre des vibrations, d’amener ces instants de silence où l’émotion s’exprime au-delà de la forme. Mon style, volontairement hors des modes, frôle l’abstraction, tout en laissant le sujet présent. Il ne s’agit pas de reconstituer un fait pictural figé, mais plutôt d’inviter l’imagination à créer sa propre signification.

Une marine, par exemple, ne doit pas seulement évoquer l’eau et l’horizon ; elle doit faire allusion à la circulation des corps célestes et terrestres, à l’atmosphère et au cosmos. Elle doit traduire l’énergie sous-jacente de la matière, en s’affranchissant des cadres statiques pour révéler un monde en perpétuel mouvement.