Le parcours d’Éliane Arnal s’inscrit dans une quête artistique où la recherche de l’expression prime sur la simple maîtrise technique. Son approche de la peinture se distingue par une volonté affirmée de ne jamais céder à la facilité, de ne pas se conformer aux attentes rassurantes du public. Pour elle, l’art est un terrain d’expérimentation, un espace où chaque œuvre est un pari, une exploration, une mise en danger volontaire qui la pousse à repousser sans cesse ses limites.

Dans sa démarche, Éliane Arnal rejoint la pensée de Paul Klee lorsqu’il affirme que “la peinture ne reproduit pas le visible, elle rend visible”. Cette phrase illustre parfaitement son engagement à aller au-delà de la simple représentation, à capturer l’essence des choses plutôt que leur apparence. Elle ne cherche pas à séduire par le “beau”, mais à provoquer, à interpeller, à faire émerger l’émotion et la réflexion à travers son art.

Son parcours est marqué par un équilibre subtil entre création et transmission. Après des études aux Beaux-Arts de Marseille et une formation en Suisse, elle s’oriente vers l’enseignement, une vocation qu’elle exercera durant près de quarante ans. Ce choix, loin d’être un renoncement à son art, s’avère être une autre facette de son engagement artistique : enseigner, c’est aussi partager une vision, insuffler aux autres le goût de la découverte et de l’audace créative.

Si sa carrière s’est partagée entre peinture et éducation, elle n’a jamais cessé d’explorer et de peindre, poursuivant sa quête avec la même intensité. Depuis son installation à Bouc-Bel-Air en 2003, elle a continué d’apporter sa contribution au monde artistique en enseignant au sein d’associations, transmettant son savoir et son amour de la peinture aux générations suivantes.

Son œuvre, à la croisée de l’expérimentation et de la réflexion, est le fruit d’un cheminement personnel riche, fait de doutes, d’explorations et de redécouvertes. Pour Éliane Arnal, chaque toile est une aventure, une remise en question, une invitation à voir autrement. Son héritage artistique réside autant dans ses peintures que dans l’influence qu’elle a laissée à ses élèves, à qui elle a transmis cette quête inlassable de l’authenticité et de la sincérité dans l’acte de création.

Ainsi, son parcours témoigne d’une vie dédiée à l’art sous toutes ses formes, où la peinture et l’enseignement se nourrissent mutuellement, révélant une artiste profondément ancrée dans son temps, fidèle à ses convictions et toujours en quête de nouveaux horizons.